zharkov

Посмотрел фильм «День Победы» — один из новых (2007 год) российских фильмов про войну. В одной из главных ролей — Дмитрий Дюжев, известный по бандитским боевикам «Бригада» и «Жмурки».

В день празднования Дня Победы на Ходынском поле, на фоне новых корпусов «Гранд-Парка», во время репетиции парада встречаются два ветерана-фронтовика, которых в числе других привезли посмотреть подготовку. Один — полковник в парадном мундире, в восторженном настроении по поводу праздника, другой — в простенькой гражданской одежде, угрюмый и довольно желчно отзывающийся по происходящем вокруг. По законам жанра, зрителей переносят на 65 лет назад, в военное время.

Советский лагерь для осужденных. Перед строем заключенных объявляют, что часть из них ходатайствует о помиловании и готова сразу же отправиться на фронт. По крайне апатичному виду зеков понятно, что никто из них ни о чем не просил. Это сигнал от создателей фильма: кровавый сталинский режим таким образом, при помощи обмана, пополняет войска на фронте.

Освобожденные из лагеря заключенные (в том числе герой Дюжева, осужденный за раздолбайство — случайный выстрел из ракетницы, поэтому он как бы не настоящий уголовник) включаются в состав маршевой роты и прибывают в расположение пехотного полка, который находится прямо на передовой. Полк находится в незавидном положении: ему поставлена задача взять хутор, позиция перед которым заминирована, а фланги закрыты непроходимыми болотами; в попытках взять хутор полк потерял уже половину солдат. Командование полка в растерянности. И тут на помощь приходит полковой комиссар — классический упырь, настоящая отрада для современной демшизы и либерастов. Этот негодяй предлагает отправить маршевую роту в бой чистым пушечным мясом — просто-напросто прокладывать собой проходы на минном поле перед позициями немцев. Так, говорит комиссар, мы сбережем оставшийся полк.

От таких раскладов я слегка обалдел. Потому что: ( Читать далее )

Соблазнившись трейлером, вчера сходил на кино «10 000 лет до нашей эры». Снял фильм Роланд Эммерих, известный многими масштабными блокбастерами.

Картина вызывает явные ассоциации с «Апокалипсисом» Мела Гибсона, так что очень удобно дать понять, о чем фильм, не прибегая к спойлерам: в «10 000 лет» те же основные сюжетные ходы — первобытное племя, нападение более цивилизованных врагов, плен, погоня, борьба.

Режиссер свалил в фильм все представления американских людей о древнем мире, не особо заботясь об исторической достоверности: тут и мамонты (которые к тому времени должны были вымереть, к тому же в месте действия фильма они не водились), и всадники (хотя лошадь приручили самое раннее 7 000 лет до нашей эры), и пирамиды (самая ранняя — 3 000 лет до нашей эры), и даже чалмы(!). Получилось в итоге все не очень. Сюжет простенький и гладенький, местами до примитивности, да еще и снабжен фантастическими «роялями в кустах», легко и непринужденно решающими проблемы персонажей. Герои все плоские — у всех строго одна линия поведения, ни душевных мук, ни терзаний, ни предательств. Масштабных сцен не так уж и много — все они помещаются в трейлер.

В общем, смотреть особо не стоит.

Прикоснулся к святому — посмотрел «Рэмбо 4».

В этой серии заметно постаревший, но выглядящий прекрасно Рэмбо живет на пенсии в джунглях Таиланда, починяя примусы. К нему заявляется горстка американцев с просьбой отвезти их на лодке в соседнюю Бирму, где идет гражданская война. Американцы — просто мечта: святые, безобидные, как овцы, считающие, что своей мессионерской деятельностью смогут изменить мир. Никаких тебе авианосцев, распространения демократии, ракет и прочего. Красота!

В Бирме, как водится, тупых американцев сразу же захватывают в плен местные солдаты, любимое занятие которых — геноцид крестьян путем расстрела безоружных. Ну, а Рэмбо ничего не остается, как с несколькими наемниками отправиться в Бирму выручать балбесов-соотечественников.

Фильм, по современным меркам, короткий — всего 1 час 20 минут. Большая часть — красивейшие виды джунглей, перебивающиеся короткими, но очень кровавыми сценами боев. Финальное мочилово в бирманском армейском лагере — сплошное мясо: огонь из крупнокалиберного пулемета перемалывает солдат в фарш, выстрелы из снайперской винтовки (видимо, сделанной на базе противотанкового ружья) начисто сносят бошки негодяям, разрывы гранат и мин рвут тела в клочья. То есть, фильм очень хороший.

Еще очень порадовало, что в фильме нет традиционного американского пафоса о победе демократии и т.п. вещах. Точнее, в некоторой степени, это можно трактовать как срывание покровов и называние вещей своими именами — какими средствами можно что-то изменить. «Вы взяли с собой какое-нибудь оружие?» — спрашивает Рэмбо наивного соотечественника. «Конечно, нет!» — горячо отвечает тот. «Вы ничего не измените», — констатирует Рэмбо.

DVD с фильмом издали приятный: красивое оформление, хорошая картинка, звуковые дорожки DD5.1 и DTS. Оригинальная дорожка, к сожалению, с неотключаемыми русскими субтитрами, английских субтитров нет. Перевод, как водится, с огрехами: переводчик сам решает, что переводить, а что нет. Вот, например, фраза «They would’ve raped her fifty times… and cut your fucking heads off». Ну ладно, «fucking heads» перевели просто как «бошки» — со словом «fuck» у наших пуритан всегда проблемы. Но зачем было выкидывать из перевода «fifty times»? Перевели бы — и речь Рэмбо была бы более выразительной.

Несмотря на то, что фильм очень хороший, все-таки в области изощренности расправы с негодяями по схеме «Герой против сотни врагов», он не переплюнул легендарный фильм «Коммандо» со Шварценеггером. Кстати, знаете, в чем принципиальная разница между героями этих двух извечных конкурентов — Шварца и Сталлоне? У Арнольда герой всегда — каменная глыба, он тверд и нерушим, ни в чем не сомневается. Рэмбо в исполнении Сталлоне — гораздо мягче, его одолевают различные психологические проблемы: уже в первом «Рэмбо» он натурально плачет навзрыд. Чтобы герой Шварценеггера так себя вел? Да никогда.

А-а-а-а-а!!! Что появилось в магазинчегах! DVD с фильмом «Хон Гиль Дон» — одним из тех зарубежных фильмов, которые показывали в советских кинотеатрах моего детства. Тогда показ зарубежного фиьма был СОБЫТИЕМ, за билетами выстраивались очереди. «Полет навигатора», «Короткое замыкание», «Роман с камнем», «Кинг-Конг», «Бум» и «Бум-2», «Хон Гиль Дон»…

Из «Хон Гиль Дона» я уже мало что помню. Там точно были аццки злобные ниндзи (собственно, их видно на обложке DVD); Хон Гиль Дон умел прыгать выше деревьев (его учитель на тренировках привязывал ему к ногам гири, так что без гирь ученик был чисто бэтмен), а также (а может быть, его учитель) ловил летящие стрелы за древки. Короче, ураган.

Надо брать, освежать воспоминания!

В выходные решил сходить в кино (давно не был). При просмотре афиши выяснилось, что в кино одновременно идут аж три фильма, которые я хотел бы посмотреть: «Монгол», «Час Пик — 3» и «Обитель зла — 3». Подумал, что отечественный продукт явно быстрее всех выйдет на DVD (уже принимают предзаказы), а «Час Пик — 3» в силу жанра (комедия) не особо чего прибавит от его просмотра на большом экране, и выбрал «Обитель зла».

Коротко о предыдущих сериях. Первая часть мне не понравилось: я просто не люблю подобные ужастики, когда герой заперт в тесных коридорах и прочих замкнутых пространствах, в которых на него с дикими воплями и рыком лезет всякая нечисть. А вот вторую серию вспоминаю с удовольствием: действие переместилось на улицы города, количество персонажей и монстров значительно увеличилось, в результате все кино идет веселое мочилово в стиле последних уровней Doom II. Надо купить DVD, пересмотреть, что ли.

«Обитель зла — 3» оставляет двоякое впечатление: с одной стороны, затянутости не ощущается, а с другой стороны, экшена как-то маловато. После побоищ на улицах Ракун-сити («Обитель зла — 2») ждешь гонок по пустыне, расплющивания зомби отбойниками на грузовиках, яростной пальбы из всех видов оружия по толпам уродов и т.п. Что-то такое, конечно, проглядывает, но все равно — масштаб не тот! И когда смотришь на оставшуюся горстку бойцов, находит какое-то уныние и отчаяние, и думаешь: «Зачем это все, ради чего? В мире, где все люди превратились в ходячих мертвецов, опустевшие города поглащают пески, и даже птицы превратились в зомби? Проще убить себя и не мучаться…»

Правда, конец очень бодрый и четко намекает на масштабное продолжение в духе второй серии. Нет, и третья «Обитель зла» получилась неплохой, но все-таки похуже предыдущей.

Приобрел в коллекцию любимых фильмов кино «Евротур» («Eurotrip»). Есть такой расхожий штамп для молодежной комедии — «комедия в стиле Американского пирога». «Американский пирог» я нежно люблю, о чем уже писал, и могу авторитетно заявить: большинство этих «в стиле» — унылое, тошнотворное, пошлое говно, к яркому, остроумному и на самом деле неглупому «Пирогу» не имеющее никакого отношения.

А вот «Евротур» — это реально «в стиле Пирога». Даже было подозрение, что кто-то из авторов имеет отношение к «Пирогу» (все-таки нет). Ребята ухватили главную фишку: сделали персонажей очень характерными, со своими бзиками и зарубами, и при этом совершенно разными. Добавили, разумеется, множество остроумных шуток, причем умудрились некоторые шутки вставить в фильм по несколько раз — а все равно смешно.

Конечно, тема фильма — поездка в Европу — дает богатейшую основу для глумления над европейцами: сюда собрали все стереотипы, свойственные жителям США (да и России зачастую тоже) относительно Европы. Но высмеивают европейские нравы так как-то подкупающе бесхитростно, что, по-моему, обижаться на авторов фильма нельзя. Например, когда под видом Братиславы показывают какие-то совершенно ужасные трущобы (в Братиславе таких видов нет — скорее всего, снимали в Чехии, в цыганском квартале типа Ханова), и вдруг звучит наша знаменитая патриотическая песня «Вставай, страна огромная», мне, достаточно серьезно относящемуся к этой теме, хочется просто умиляться над авторами, как над нашкодившим котенком.

С самого начала фильм радует сюрпризами. Например, один из эпизодов (совершенно необязательный для развития сюжета) — выступление группы со странным названием «Lustra» и песней «Scotty Doesn’t Know». Мало того, что песня сама просто адски забойная и отвязная, так солиста тут играет сам Мэтт Дэймон! Причем тут он предстал не в традиционном образе интеллигентного ботана, как в трилогиях про Борна и Оушена, а этаким злобным безбашенным скинхедом. Полный атас!


Далее, прекрасно выступил в роли предводителя английских футбольных фанатов великолепный Винни Джонс. Это бесполезно описывать словами — это просто надо видеть!

Ну а в конце — вообще жесть. Наверное, многие помнят истерию, случившуюся по поводу смерти Папы Римского Иоанна Павла II два года назад. «Евротур» вышел за год до тех событий, но авторы словно это предвидели и очень точно все спародировали — и всеобщее внимение к этой проблеме, и религиозный экстаз, и ход процедуры выбора нового Папы. Причем спародировано очень цинично — я думаю, в Италии, где на эти темы шутить не принято, фильм не то что не показывали в кинотеатрах, но и в видеомагазины не завозили — сожгут еще истинные католики диски вместе с магазином…

В общем, кому нравятся фильмы такого жанра — всячески рекомендую. Я пересматривал уже, без преувеличения, раз пять. Кстати, тот вариант, который недавно показывали по телевидению, сильно купировали, хотя ничего шокирующего там нет.

Зашел в оффлайновый магазин DVD, посмотреть, что нового.

Лежат диски с последним Гарри Поттером, за 200 рублей. На обложке сзади написано — «русские неотключаемые субтитры». Вот уроды ©! Если что — имейте ввиду, какой отстой продают.

Зато тарантиновский «Доказательство смерти» выпустили в богатом двухдисковом издании! Наметил себе в план приобретений. :-)

Также понравилось двухдисковое издание «Одиннадцать друзей Оушена / Двенадцать друзей Оушена». «Тринадцать друзей» у меня уже есть, так что это — в самый раз: дешевле, чем покупать оба фильма поотдельности и места на полке займет в два раза меньше.

Ссылки на «Озон» даю только для информации о дисках — цены там ломовые. Оффлайновый магазин, в котором я видел диски сегодня, не самый дешевый, но цены там были на 25% ниже озоновских.

В последнее время посмотрел довольно много фильмов, в том числе и модные «Ультиматум Борна» и «Звездную пыль». Но, на мой взгляд, лучшими фильмами этого лета стали:

«Тринадцать друзей Оушена». То, что было в предыдущей части истории об Оушене и его друзьях, было как-то не в кассу: сюси-пуси с Кэтрин Зетой-Джонс, бегодня по разным странам… Отели Лас-Вегаса — вот стихия Оушена! «Тринадцать друзей» полностью в духе стартовых «Одиннадцати друзей» и, пожалуй, лучше них, так тут нет любовной линии с Джулией Робертс. :-) Зато все персонажи из команды Оушена развернулись по полной: умопомрачительные цепочки авантюр и махинаций, сдобренные фирменным юмором и кривляниями.

«Кто вы, мистер Брукс?» Блистательная история о человеке, который, с одной стороны, примерный семьянин и удачливый бизнесмен, а с другой стороны — до мурашек по коже расчетливый серийный убийца. Смотришь фильм и радуешься, что на этого обаятельного человека, который вроде бы добрый и улыбчивый, а на самом деле — сумасшедший с раздвоением личности и жаждой убийства, смотришь через стекло экрана телевизора, а не в живую. Пробирает и встряхивает очень хорошо.

Разгребая дома полку с DVD-фильмами, увидел диск, который уж собрался покупать — думал, что у меня такого фильма нет. Да, похоже, все-таки придется начать пользоваться какой-нибудь программой каталогизации фильмов, чтобы знать, что у меня есть и не покупать фильмы по второму разу.

Сразу вспомнил изрядно распиаренную программу All My Movies. Скачал, посмотрел. Спору нет — программа очень мощная. Но как можно в коммерческой (350 рублей для России и аж 35 долларов — для зарубежья) программе иметь вот такую графику? На заусенцы у наклонных линий смотреть противно.



Хорошо хоть показ этого срама в All My Movies можно отключить.

Премьера состоится в пятницу, тринадцатого июля. Как я люблю здоровый цинизм и открытое забивание на суеверия. :-) Также заслуживает внимание то, как на плакате фильма выпячена (во всех смыслах) грудь Гермионы. Безусловно, главный герой - это она. :-)

«Режиссер Владимир Меньшов на церемонии вручения „Кинонаград MTV 2007“ отказался вручать приз за лучший фильм авторам картины „Сволочи“, передает ИТАР-ТАСС. „Я не буду вручать эту премию фильму, который позорит мою страну. Пускай этот приз вручает Памела Андерсен“, — сказал Меньшов, бросив на сцену конверт с результатом голосования.»

Отсюда

Жесть какая!

А подскажите сайт, откуда можно качать кино в формате MPEG4 за плату до 10$ в месяц (естественно, без всяких там rapidshare). Я раньше скачивал c pindosov.net за 3$ в месяц, но с 25 апереля они закрываются. Onefilm.Ru просит 30 с чем-то евро в год — я не буду проплачивать на год вперед сервис, который в любой момент может закрыться. Остальные сайты, которые нашел, предлагают качать по цене в среднем 2$ за фильм — при таких раскладах я лучше DVD за 60-100 рублей куплю.

Плакат сериала «Lost», сделанный Студией Артемия Лебедева.
Сам факт, что нарисовано руками (а не обработано фото) вызывает уважение, но Кейт же можно узнать только по цвету волос!

Все руки не доходили написать, но надо.

В позапрошлую субботу, одурев от френдленты, забитой отзывами о фильме «З00 спартанцев», решил тоже сходить. Выбрал сеанс в «Атриуме» на Курской, в 11.30: чтобы с утра посмотрел — и весь день свободен!

Приехал в нужное время. Думал, раз утренний сеанс — значит, скидки: пенсионерам бесплатно, детям за полцены, ну и остальным тоже нормально. Но девушка в кассе сказала, что этот сеанс в ВИП-зале, поэтому надо заплатить 600 рублей. Как однажды написал Гоблин — «от неожиданности отдал».

Как я понял из отзывов о фильме, кино — развлекательное, поэтому решил смотреть, отключив мозг. Для более качественного отключения решил купить попкорна и колы. Когда расплачивался, оказалось, что мозг уже отключен — забыл забрать 300 рублей сдачи.

ВИП-зал в «Атриуме», конечно, ничего так. 6 рядов по 6 кресел. Между рядами места полно: я уселся, развалившись, и до переднего кресла было еще сантиметров 50. Кресла кожаные, с электрическими регулировками (я, как полагается дикарю, дорвавшемуся до цивилизации, поигрался ими от души, но реально они не понадобились).

Народу, кроме меня, было еще 5 человек во всем зале. Процент свиней традиционно высок: у одного звонил телефон, другой сидел с задранной к затылку рукой (иногда перекрывая нижнюю кромку экрана). Я, конечно, со своим попкорном тоже был не светоч интеллигенции, но я хотя бы никому не мешал.

После окончания сеанса зашел в соседний магазин DVD-дисков. Увидел «Параграф 78» (первую часть) за 400 и «Любовь-Морковь» за 300. Потянулся за деньгами и обнаружил, что их катастрофически мало. Вспомнил о забытой сдаче, поднялся в буфет, где два часа назад покупал попкорн, и без энтузиазма обрисовал проблему. Деньги тут же отдали — они дожидались меня около кассы вместе с чеком.

Однако запал пропал, и DVD решил купить позже, как цены понизятся. Вон, вчера в «Ашане» видел «Параграф 78» уже за 288.

А кино «300 спартанцев» мне понравилось. :-)

«Параграф 78. Пункт 1» мне понравился, о чем я в свое время без всяких левых мыслей оставил пару комментов в ЖЖ режиссера фильма, Михаила Хлебородова. И тут вдруг неожиданно пришло приглашение на Мосфильм, на предварительный показ второй части «Параграфа 78».

Некоторые элитарные персонажи, например, Экслер, на подобные просмотры ходить брезгуют. Но я парень негордый, поэтому отпросился с работы и, придерживая кепку, чтобы не слетела, помчался на улицу Мосфильмовскую, 1. В бюро пропусков «Мосфильма», вопреки моим опасениям, я оказался в списках, и мне выдали разовый пропуск на территорию. Поначалу растерялся — где же тут, среди этих павильонов, третий просмотровый зал? Решил сначала проверить главный корпус — попадание оказалось прямым.

Народу пришло много, почти полный зал (вместимостью человек 120). Люди, как я понял, были в основном из блогов. «Вы из ЖЖ или с Лиру?» — спрашивали две веселые девчонки. «Мы с «Кино-Говно,» — отвечали два строгих чувака. Вскоре появился режиссер — упомянутый выше Михаил Хлебородов, но убежал улаживать какие-то дела. Через некоторое время в зал вошел и скромно присел с краю ряда Станислав Дужников — актер, игравший десантника-пулеметчика Любу. Вообще в жизни он какой-то другой, не такой как на экране… Обаятельный такой чувак, совсем не такой угрюмый, простоватый и даже слегка аутичный, каким я его видел в кино до этого. Снова появившийся Михаил Хлебородов извинился за задержку сеанса — на Мосфильм не пускают продюсера картины, вышла накладка с пропуском. Через несколько минут в зал вошел… Юсуп Бахшиев — тот харизматичный чувак, который играл доктора (я потом прочитал, что он, оказывается, не профессиональный актер, а продюсер)! Зал аж зааплодировал. После этого Хлебородов попросил всех по возможности забыть, что они видели в первой части, и смотреть фильм «с чистого листа». Ну и, собственно, начался просмотр.

Фильм оказался отличным. Первая часть была неспешной, постепенно раскручивающейся и обрывающейся на самом интересном месте. Здесь действие захватывает с самого начала. Беззаботная прогулка превращается с битву за выживание, череду гладиаторских боев без зрителей. Бои поставлены превосходно — местами голливуд отдыхает. Не обошлось без цитат, но это не попытка простого повторения — сделано все гораздо круче, чем в фильмах, которые мы видели раньше. Изысканная, роскошная картинка дополнилась забойным звуком. Очень порадовало и то, что продвинутость фильма проявилась не только в action-сценах, но и в раскрытии характеров персонажей и отношений между ними. Перед лицом смерти картонные дуболомы преобразились и превратились в живых людей. Отдельно хочется сказать о любовном треугольнике Гудвин-Лиса-Скиф: здесь, как и в первой части, их взаимоотношениям уделяется много внимания, но всё как-то более логично и законченно. И о чувствах там говорится правильно и жизненно; акценты расставлены так, что несколькими скупыми фразами говорят больше, чем в иной пафосной западной постановке.

Недостатки тоже есть. Это, на мой взгляд, не всегда удачные диалоги (за что ругали и первую часть) и очень уж явные сюжетные нестыковки (без которых, как часто бывает в кино, и фильма бы толком-то и не было). Но по сравнению с плюсами это мелочи.

В общем, было круто. Рекомендую посмотреть, даже если первая часть «Параграфа» не понравилась.

Кстати, 11й эпизод третьего сезона "Лоста".
Снова мясцо! Ура, ура!

Как только на экраны выходит более-менее заметный российский фильм, сразу поднимается всеобщий вой по поводу того, что в фильме много надоедливой рекламы. Первым был, вроде бы, «Ночной дозор», сейчас вовсю достается «Параграфу 78».

Никогда я не понимал такой озабоченности наших зрителей по поводу рекламы. Ведь в голливудском кино, которого мы смотрим гораздо больше российского, реклама очень давно и в больших количествах. Вот, например:

«Солнечные очки, которые Марти носит в начале фильма были исключительно для рекламных целей, и больше в трилогии не появляются. Для фильма было заключено несколько контрактов для позиционирования рекламных продуктов. Одни из них — очевидны („Пепси“, „Тексако“, „Тойота“), а другие — нет. Компания „California Raisin“, изготовитель изюма, заплатила 50 000 долларов за то, чтобы их продукт появился в фильме. Но для изюма не было места в сценарии, кроме того, по словам Боба Гейла, „на кинопленке изюм выглядит как кучка дерьма“. Поэтому логотип компании нарисовали на скамейке, на которой в конце фильма спит бомж Ред. Фирма запротестовала — и ей вернули гонорар.»
Отсюда

Это — о культовом фильме «Назад в будущее», как известно, аж в 1985 года. Показателен фрагмент про изюм — вот даже на чем продавали рекламу! Причем взята цитата из материала Назад в Будущее — любопытные факты. Именно «Любопытные факты», а не «Как же меня достали эти барыги продюсеры своей долбаной рекламой». Почувствуйте разницу в подходах.

Говорят, что реклама в том же «Параграфе 78» слишком назойлива. Ну, конечно, если специально вглядываться и нервничать по этому поводу — будет назойлива. Я, например, не рассмотрел, что за марка водки была в фильме. А некоторые зрители рассмотрели и возмутились этим.

Но, если смотреть объективно, рекламы в западных фильмах гораздо больше. И все с ее назойливостью в полном порядке — бюджеты на нее тратят не просто так, а чтобы зритель ее увидел и понял. Просто наши зрители прутся от всего западного и прощают иностранным продюсерам всё. Например, половину фильма «Я, робот» герой Уилла Смита ездит на футуристическом болиде с гипертрофированной эмблемой «Ауди». В многочисленных рецензиях об этом либо молчат, либо упоминают вскользь без явного негатива. Наших же продюсеров кроют чуть ли не матом за показ торговой марки в течение нескольких секунд.



В «Плохих парнях — 2» западные рекламщики вообще оторвались по полной. Там есть такой эпизод. Герою всё того же Уилла Смита срочно нужна машина, чтобы преследовать преступников. Он вбегает в фирменный салон (кажется, «Кадиллака») и видит, как известный американский футболист Дэн Марино выбирает себе автомобиль. Нет, фишка вовсе не в том, что звезда выбрала автомобиль именно этой марки. Чуть позже Уилл Смит, гоняясь за бандитами, довольно восклицает: «Дэну Марино точно надо купить эту машину! Ну, не именно эту, потому что эту я разобью, а другую такую же!»

Страшно подумать, что бы за аналогичный пассаж сделали с российским продюсером критики из ЖЖ. Но я не видел ни одной рецензии на «Плохих парней -2», где хотя бы просто упомянули бы этот эпизод, не говоря уже о критике за такую рекламу.

Михаил Хлебородов, режиссер фильма «Параграф 78», грустно пишет в своем ЖЖ (prod67):

«То, что произошло с прокатом фильма первого, комментировать, думаю, нет смысла. Все и так понятно. Второй фильм(а точнее вторая половина), все еще, надеюсь, сможет как-то сгладить ущерб, который нанес сознанию зрителей финал первой части.»

По его словам, фильм собрал в первые выходные проката 2,7 млн.долларов. Абстрактно это большая цифра, но для кино означает провал: успешный фильм собирает в российском прокате 5-6 млн.долларов в первые выходные.

В числе этих 2 700 000 долларов есть и 10 моих. И хочу сказать, что нисколько не пожалел о потраченных деньгах и времени на просмотр. Вообще-то я согласен со всей этой критикой: и фильм обрывается совершенно обломно, и сюжет банальный, и действия там мало, и персонажи местами странные, и несуразиц много. Но, тем не менее, мне понравилось, и на сеансе я не скучал, на часы не смотрел.

Картинка — замечательная, просто приятно смотреть. Действия хоть и мало, но с напряжением в фильме все в порядке. Банальный сюжет реализован не без оригинальности: спецгруппа проникла на секретный объект, зачистила его, никто из участников не погиб (в «Чужих», вдохновлявших Михаила Хлебородова, к этому времени уже было мясо), группа выбралась обратно — но это еще не конец. Персонажи колоритные и очень интересно наблюдать за их взаимоотношениями: они вроде на опасном задании и должны поддерживать друг друга, но в любой момент готовы перерезать друг другу глотку. И вообще показаны живые люди, а не холеные андроиды: и ошибаются, и пакостят.

В общем, крепкий и качественный фильм в своем жанре. Приятно, что наши такое умеют делать. Пойду на вторую часть и куплю на ДВД их обе, когда выйдут.

Одним из последних в стране просмотрел фильм «Апокалипсис» — картину режиссера Мэла Гибсона про зверских средневековых индейцев.

Когда фильм шел в кинотеатрах, все киношные сообщества были зафлужены рецензиями на «Апокалипсис», чем очень достали. Посмотрев фильм, не хочу баянить, а хочу хорошенько приложить авторов этих рецензий за их необыкновенную тупизну.

Вот, например, про слово «Апокалипсис». Фильм назван так с легкой руки наших кинопрокатчиков. На самом деле фильм называется «Apocalypto», что переводится как «новая жизнь». Странность названия «Апокалипсис» при просмотре сразу бросается в глаза: ничего апокалиптичного в фильме нет. Ну, есть намеки в виде титров в начале и каравелл конкистадров в конце. Но 99% экранного времени фильм вовсе не об этом. Однако тупые авторы онлайновых дневников старательно притягивают за уши и высасывают из пальцев ассоциации с апокалипсисом:

«Цивилизация активно разрушает себя изнутри, всячески приближая таким образом собственный апокалипсис.»

«Пафосное явление христианской каравеллы не говорит нам ничего, кроме того, что, возможно, именно благодаря миссионерам свершилось должное: апокалипсис разрешился.»

«Старый индеец с культей вместо правой руки рассказывает сказку о наступлении конца света (христианский „апокалипсис“ в названии фигурирует лишь для красного словца, для зрителей).»

Далее мощно выступили блаженные идиоты, обвинявшие Гибсона в любви к насилию, садизме и т.п.: мол, в фильме очень много крови. Граждане, вы что-нибудь, кроме «С легким паром», смотрели? Посмотрите любой средненький голливудский гангстерский боевик. Скажем, недавний «Отступники», номинированный на «Оскар». Да в таких фильмах кровища фонтанами брызжет, крупными планами показывают отрубание конечностей, нанесение резаных и колотых ран и превращение человеческих лиц в отбивные с помощью кулаков и бейсбольных бит. О триллерах вообще молчу. И это — все про нашу современную цивилизацию высокой культуры. Про диких индейцев, дураку понятно, все должно быть гораздо жестче, однако по натуралистичности и количеству насилия «Апокалипсис» получился относительно ботанским.

Как водится, не обошлось без любителей вякнуть «Так не бывает!» Оказывается, в ЖЖ куда ни плюнь — попадешь на эксперта в области древних языков, медицины, средневекового оружия и прочих. Особенно много воплей вызывает эпизод убегания от дикого зверя: «Нельзя убежать от ягуара!» Но что интересно, ягуар этот в кино выглядит так:



Как я вижу, выросло целое поколение экспертов, не читавших хотя бы книгу Р. Киплинга про Маугли и не знающих, что большая черная дикая кошка называется пантерой, а у ягуара «основной цвет меха с верхней стороны и снаружи красновато-желтый, а на нижней стороне тела, начиная от конца морды, и на внутренней стороне конечностей — белый. По этому фону рассеяны сплошные пятна или кольца черного цвета, разнообразной величины и формы (источник)»

Ах, в фильме говорят «ягуар»? Ну, так вас переводчики уже наеб обманули один раз — с названием фильма, обманули и тут. В чем, с другой стороны, есть польза — идиотичность выкриков «экспертов» заметна сразу.

Что касается моего мнения о фильме, то, на мой взгляд, это — отличный приключенческий боевик, красивый, динамичный и, хотя и не претендующий на откровение, но достаточно неглупый. Я уже один раз пересмотрел.

Ох, ну почему рецензии на фильм «Эрагон»появились у меня во френдленте только вчера? Я бы тогда не пошел днем на эту фигню. :-(

В фильме две интересных вещи: прикольный дракон и Роберт Карлайл в роли злодея, поразительно похожий на Путина.